“文之道，時為大”，新時代的美術家用手中的畫筆來記錄人民生活、繪就社會變遷，抒寫時代精神，這是“為時代畫像、為時代立傳、為時代明德”的藝術使命和社會擔當，也是其感恩時代、關注民生、熱愛生活的人文情懷和理性思考。所以，新時代的主題性美術創(chuàng)作是藝術發(fā)展的必然規(guī)律和時代美學的彰顯，也是順應社會發(fā)展洪流，響應民眾需求的具體表現。近年來，一系列圍繞重大題材開展的美術創(chuàng)作工程在“塑造史詩品格，鑄就美術高峰”方面取得了一定的成效。

那么，作為新時代美術家，如何來進行主題性美術創(chuàng)作呢?可以說，主題性美術創(chuàng)作的最基本要素就是能夠弘揚真善美，給人以審美的享受、思想的啟迪、心靈的震撼，從而喚起民眾的藝術感覺和文化思考。

“真”是指美術作品是否真實反映了生活的本質及時代氣息，以及表現出畫者的真情實感。個別美術家在進行主題性美術創(chuàng)作中，不愿去通過深入生活、走近民眾、走進社會來把握主題的精髓，而是“直譯”主題，對著照片寫風景，憑著想象來臆造。這樣的創(chuàng)作就難免圖像化和程式化，進入思想空泛的套路，出來的作品縱是有著制作大、工藝精的特點，也只是“功夫活”、美術的“新八股”，由于脫離生活的本真與“煙火氣”，與民眾有距離，與社會有脫節(jié)，也就淪為懸浮化和庸俗化?！肚f子》云：“真者，精誠之至也。”主題性美術創(chuàng)作要達到精誠的極至，美術家就要具備本真的情懷。

法國思想家狄德羅在美學中把真善美稱作“三位一體的自然王國”，“在真或善之上加上某種罕見的、令人注目的情景，真就變成美了，善也就變成美了”，他把真和善看成藝術的內容，把美看成真和善的表現形式。“善”是指美術作品在道德倫理方面的熏陶和教育作用，即“基于審美，化育靈魂”的美育功能。孔子稱《韶》“盡美矣，又盡善也”，而稱《武》“盡美矣，未盡善也”。他認為形式美能給人以感官愉快，但真正的“美”必須符合“仁”的要求，即具有善的內涵，這樣的“美”才具有完滿的社會意義和藝術價值。因此，他主張既要“盡美”，也要“盡善”，“盡善盡美”由此成為中華傳統(tǒng)美學的重要精神追求。

從近年來有關歷史題材、軍事題材的大型主題性美術創(chuàng)作活動來看，其主流都是向善的，從而具有了“格物、致知、誠意、正心、修身”的美育功能。強調盡善盡美的主題性美術創(chuàng)作，富有了“善”的意味，才會有更高價值的“美”。法國作家雨果說：“為藝術而藝術固然美，但為進步而藝術則更加美。”他強調的也是藝術在人類文明進步中所起的“化人”功能，即道德熏陶和教育的功能。所以，主題性美術創(chuàng)作應該是“為人生而藝術”而非“為藝術而藝術”，只有為人生而藝術的美術創(chuàng)作才會具有情真、意善、象美的統(tǒng)一，這樣的美術創(chuàng)作才是真正的時代產物，才會成為傳世的經典之作。

對于新時代的美術家而言，理應把“真善美”視為主題性美術創(chuàng)作的最基本要素來對待。

來源： 責任編輯：趙孝航