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靳尚誼，我國當(dāng)代油畫的代表人物之一，是我國當(dāng)代最具影響力的藝術(shù)家、理論家和教育家。他將歐洲古典油畫精髓與中國民族藝術(shù)傳統(tǒng)相融合，開創(chuàng)了中國油畫新古典主義學(xué)派?，F(xiàn)為中央美院博士生導(dǎo)師、教授、中國美協(xié)主席、中國文聯(lián)副主席、全國政協(xié)常委。作品多次獲得國內(nèi)外大獎，并被中國美術(shù)館等機構(gòu)和個人收藏。

談中國油畫 與西方油畫差距仍然很大

靳尚誼是新中國培養(yǎng)的第一批油畫家。1949年，15歲的靳尚誼考入由徐悲鴻任校長的北平國立藝專。隨后得到董希文、吳作人等名師的指導(dǎo)，接受了正規(guī)的美術(shù)訓(xùn)練。

記者：有人說澳門是中國油畫的起源地，16世紀(jì)，西方傳教士羅明堅、利瑪竇和喬瓦尼在這里帶入了油畫藝術(shù)，您如何看待這個傳統(tǒng)?

靳尚誼：對于中國油畫的起源有很多種說法，有人認(rèn)為油畫是傳教士傳過來，可以追溯到明代。但我認(rèn)為，對于中國油畫的開始來說，這些說法并不重要。因為如果中國油畫從利瑪竇、郎世寧那時算起，油畫在中國就有好幾百年歷史了。但為什么如今的中國油畫和西方的差距還那么大?這個說法不合適。

我個人以及一些搞專業(yè)的人都認(rèn)為，中國油畫的起源和發(fā)展應(yīng)該是近一百年的事，上世紀(jì)初中國留學(xué)生到歐洲學(xué)習(xí)藝術(shù)而后回國舉辦西方式美術(shù)學(xué)校培養(yǎng)人才，讓油畫扎根中國。也就是說，徐悲鴻等那一輩油畫家。這一百年是中國油畫的重要發(fā)展時期。

記者：您認(rèn)為中國油畫與西方油畫的差距很大?

靳尚誼：中國油畫只有100多年歷史，而歐洲油畫有500多年的歷史，油畫是歐洲的畫種。中國人學(xué)油畫時間尚短，中國人要理解油畫根本性的問題還不容易。雖然中國油畫的水平特別是近60年來有很大發(fā)展，但仍與西方油畫有一定差距。西方人要承認(rèn)中國人的油畫畫得不錯，還需要時間。

記者：中國人學(xué)習(xí)油畫有哪些根本性的難題?

靳尚誼：這是一個關(guān)系到文化環(huán)境和歷史背景的問題。很多人不大清楚，油畫的觀察方法和中國畫的觀察方法不一樣。要把中國人傳統(tǒng)的觀察方法變成歐洲人的觀察方法，才能學(xué)得更好。

譬如，西方人畫種是表達(dá)立體空間的，是寫實的。每個物體、人物的手臉都是有體積的。西方人觀察事物，最先看到體積空間。但中國畫是講求平面的、線造型的，所以中國人的觀察方法，偏重于觀察外輪廓、邊線。另外，中國藝術(shù)的色彩是很簡單的，墨是主要的，這是我們的傳統(tǒng)。西方的油畫是真實至上的，不同光線下相同顏色的表現(xiàn)效果也不同，但中國人的畫面里只看到的是本色。

東西方藝術(shù)的色彩、造型分屬兩種不同的觀察體系。中國人要畫好油畫，必須用西方人的觀察體系才能畫好。從我自己來說，這個轉(zhuǎn)換過程用了幾十年的時間，很不容易。雖然轉(zhuǎn)換基本上成功了，但仍然很不熟練，我每次畫的時候都要想到這個問題，如果稍微一忘，就畫壞了。

談油畫風(fēng)格 各種油畫風(fēng)格無高下之分

記者：油畫的中國化、民族化之中，如何在油畫注入中國的文化內(nèi)涵?

靳尚誼：注入中國文化內(nèi)涵，這是每個有追求的中國油畫家很自然、也必須去做的事情。首先，我們學(xué)的是西方畫種，必須懂得西方油畫的基本原則和最高境界；同時，很自然注入自己的文化內(nèi)涵。而這種東方的文化內(nèi)涵就融匯在畫家的血液里，自覺不自覺地在油畫里有所體現(xiàn)。很多老一輩油畫家，中國文化修養(yǎng)很高，很早就把中國文化注入到油畫里去了，徐悲鴻、董希文、常書鴻、林風(fēng)眠、劉海粟等都堪稱表率。

就我個人而言，油畫創(chuàng)作中也不斷注入中國文化的影響，從東方壁畫、水墨畫里吸收營養(yǎng)。我認(rèn)為，東方文化內(nèi)涵的油畫會出現(xiàn)，但不要刻意追求，要自然而然形成。

記者：寫實主義油畫曾經(jīng)歷您那一輩的高峰，您如何看待時下流行的抽象主義、表現(xiàn)主義油畫?

靳尚誼：寫實油畫和現(xiàn)代主義油畫是一個體系，標(biāo)準(zhǔn)也是一個，基礎(chǔ)也是一個。西方油畫是寫實的畫種，不要認(rèn)為它現(xiàn)代了，就不寫實了，寫實是西方繪畫最重要的精神元素。但油畫藝術(shù)的美感不止在于寫實，關(guān)鍵還是在于它的抽象美。油畫的抽象美是哪里來的呢?是寫實里提煉出來的。

我很喜歡寫實，也喜歡西方現(xiàn)代、抽象的油畫。很多人只看到風(fēng)格的差別，但不懂一個道理：無論什么風(fēng)格，油畫的基礎(chǔ)都是寫實，所有油畫家不會寫實，根本不可能有好的抽象。所以，對于油畫家來說，基礎(chǔ)非常重要，風(fēng)格不重要，風(fēng)格是每個藝術(shù)家的事情。無論是趙無極先生，或者國內(nèi)的寫實油畫家，個性風(fēng)格有差異，但評判標(biāo)準(zhǔn)都是一樣的。對于油畫家來說，必須不斷提高基礎(chǔ)水平，基礎(chǔ)決定水平，而風(fēng)格則是平等的。

談藝術(shù)市場 中國藝術(shù)市場極不成熟

“我的觀點就是畫畫不賣錢。”在一個藝術(shù)品創(chuàng)造天價的年代，靳尚誼始終保持了一位畫家樸素的姿態(tài)，他曾說：“我很滿意自己的生活，現(xiàn)在拍賣會上的畫，大多是文革時流失的，或我私人贈給別人的。”幾年前，他曾向中國美術(shù)館捐贈油畫、素描共39件作品，成為佳話。

記者：您如何看待中國油畫這幾年頻頻拍出天價的現(xiàn)象?

靳尚誼：中國的藝術(shù)市場很熱鬧、很活躍，但是它才剛剛開始，極不成熟。中國經(jīng)歷了高速發(fā)展經(jīng)濟(jì)的時代，現(xiàn)在又面臨經(jīng)濟(jì)的轉(zhuǎn)型。在發(fā)展過快的時期，人們普遍有浮躁心理。好的方面講，快速發(fā)展可以促進(jìn)社會進(jìn)步。但不好的方面講，速度太快，做的東西質(zhì)量都很差。在藝術(shù)界也是這樣，越浮躁越做不好事情。

目前我認(rèn)為，中國的各個專業(yè)都需要安靜下來耐心做學(xué)問，對于畫家也一樣，賺快錢的時代已經(jīng)過去了。畫家想賺錢可以，前提是先把自己的藝術(shù)做好。所以，認(rèn)真做學(xué)問沒壞處，慢一點也沒壞處。

我這個人比較笨，做任何事情都是認(rèn)真耐心去做。我年輕時候是這樣，現(xiàn)在也是這樣。一個人有天分是一方面，更重要的是后天努力。沒有扎扎實實的努力，光有天分，成不了氣候。

來源：南方日報　 責(zé)任編輯：艾瑪