“互聯(lián)網(wǎng)+音樂”為音樂產(chǎn)業(yè)帶來新潮流(漫畫 張海寧)

音樂APP“聲音實驗室”創(chuàng)立于2016年，它是一個錄音工具，可以進行語音記事、歌曲錄制、詩詞誦讀、廣播節(jié)目等，隸屬于北京靈犀一點科技文化有限公司。聲音實驗室創(chuàng)始人、CEO林瀚對聲音實驗室的定位是，挖掘優(yōu)質(zhì)的新銳音樂人，做新音樂人的靈感分享和創(chuàng)意孵化工具。

做新音樂人的孵化器

林瀚曾在美國硅谷工作，IT行業(yè)出身的他酷愛音樂，是一個瘋狂的吉他愛好者，收藏有幾百把吉他，連音樂人崔健、樸樹都曾去他那里看吉他。林瀚于2011年回國創(chuàng)業(yè)，聲音實驗室是他創(chuàng)立的第三款產(chǎn)品。

綜合IT和音樂兩個角度，林瀚對音樂行業(yè)有著獨特的看法。“幾百年前，莫扎特創(chuàng)作出的音樂是給貴族演出的，現(xiàn)在的演唱會則是給觀眾排練的。不變的是，音樂粉絲越多則銷售越多，特別是獨立音樂人，需要更多地依靠粉絲維護自己的知名度和收入，很多音樂人不得已通過上綜藝節(jié)目尋找并擴大自己的粉絲陣營。但是，以娛樂方式贏得的粉絲未必是高質(zhì)量的。假如有一個平臺可以讓音樂人分享自己的創(chuàng)作過程，講述音樂創(chuàng)作背后的故事，或可獲得更多擁躉。”林瀚表示。

從行業(yè)角度看，音樂是整個泛娛樂產(chǎn)業(yè)的基礎(chǔ)工具。比如，不論是二次元動漫還是電影，都不能沒有OST(原始聲音軌道，即原聲，一首歌曲第一次出現(xiàn)在某種媒體中，多見于電影、電視劇、游戲和動畫中)，但目前OST在中國娛樂產(chǎn)業(yè)的份額還非常小。從受眾角度看，現(xiàn)階段，中國音樂的娛樂化程度較高，年輕人的口味也較分散。

林瀚認為，從商業(yè)模式角度來說，傳統(tǒng)音樂產(chǎn)業(yè)的變現(xiàn)模式無非是版權(quán)和演出，但這些內(nèi)容早已被主流大公司壟斷。那么，能否做一個高度互聯(lián)網(wǎng)化的音樂分享工具，并且內(nèi)容是基于UGC(用戶原創(chuàng)內(nèi)容)，而不是買回版權(quán)?

作為一名“85后”， 林瀚小時候的偶像是周杰倫、王力宏，到了高中，除了流行樂外，他也開始關(guān)注電子、民謠等其他音樂類型。林瀚認為，可以根據(jù)受眾的口味，建立小型垂直領(lǐng)域的壟斷，還可以借助一個明星帶來一群粉絲，這都是符合互聯(lián)網(wǎng)規(guī)律的。“如果把音樂產(chǎn)業(yè)看做金字塔，其頂端有制造巨星的機會，中間的獨立音樂人有機會，底部市場也有機會。我們的目標是通過產(chǎn)品，做新音樂人的孵化器。”林瀚表示。

核心為音樂的語音娛樂化社區(qū)

聲音實驗室旨在構(gòu)造一個以音樂為核心的語音娛樂化社區(qū)。一是幫助音樂人記錄、分享其音樂靈感；二是當音樂人分享創(chuàng)作想法后，提高音樂人與粉絲的付費頻次；三是孵化新音樂人；四是根據(jù)音樂人和作品的特性，將其推介至產(chǎn)業(yè)金字塔的不同層次，比如某位音樂人的歌曲適合做電影音樂，就推介給電影；某位音樂人的歌曲可以做動畫片音樂，就推介給動畫片等。這些都可以通過數(shù)據(jù)和產(chǎn)品來實現(xiàn)。

在產(chǎn)品形態(tài)上，聲音實驗室首先是一個高品質(zhì)的錄音工具，其次，它可以在聲音錄制的波形上打點，記錄插圖和字幕，并可自主定價。聲音實驗室規(guī)定用戶提交的音頻作品需不少于10秒，錄制結(jié)束后，可上傳圖片作為音頻的背景。關(guān)于文字的展現(xiàn)，聲音實驗室設(shè)計成了彈幕，讓用戶之間具有較強的互動性。聲音實驗室相當于在移動互聯(lián)網(wǎng)上提供了一個可定制的音樂人主頁，將音樂人提供的產(chǎn)品形態(tài)展現(xiàn)出來，形成一個二維碼，在音樂人演出的海報上掃碼，就可以了解這位音樂人的創(chuàng)作。

在聲音實驗室，基于錄音工具產(chǎn)生的內(nèi)容可演變?yōu)榉劢z社區(qū)。目前，聲音實驗室和幾百個音樂人都有合作，粉絲可以在平臺上了解音樂人的情況，粉絲之間也可以通過私信交流。據(jù)悉，未來聲音實驗室還將推出后續(xù)業(yè)務(wù)，如為音樂人介紹音樂項目、演出授權(quán)等，并開展更多線上活動，如線上粉絲見面會、音樂演出直播、音樂人衍生品在線售賣等。

音樂人與粉絲的共贏

對音樂人來說，聲音實驗室的市場需求如何?在創(chuàng)業(yè)之前，林瀚訪問了很多獨立音樂人，包括一些明星音樂人，他們表示，傳統(tǒng)的音樂人收入，如演出、版權(quán)、商品等很難維系生活。為此，聲音實驗室設(shè)計了打賞功能，音樂人可以用語音推薦自己的專輯、線下演出和音樂周邊等，粉絲可以在線購買這些商品。對粉絲來講，傳統(tǒng)的了解音樂人的方式是去看視頻或聽新歌，但在聲音實驗室，他們多了一個可購買產(chǎn)品的渠道。

聲音實驗室的體系可為獨立音樂人帶來較可觀的收入。據(jù)統(tǒng)計，每位音樂人如果有200個粉絲，就可以支持他的靈感創(chuàng)作，他們也可以從專注于獲取更多粉絲這個想法中解脫出來，潛心做出更好的音樂。此外，對主流音樂人來說，聲音實驗室可以通過音頻方式，讓其與粉絲的交流變得更私密、真實。

目前，聲音實驗室正在構(gòu)建線上運營壁壘，一旦完成，用戶的錄音將很難遷移，模仿聲音實驗室也就不那么容易。半年以來，聲音實驗室已經(jīng)推介了700多個獨立音樂人，吸引了4萬多名粉絲，這是聲音實驗室保證盈利的可能性。不過，在林瀚看來，公司早期特別是創(chuàng)業(yè)公司不要過多考慮贏利，關(guān)鍵是要構(gòu)建公司的核心價值。目前，聲音實驗室已完成數(shù)百萬元天使輪融資，用于產(chǎn)品和團隊構(gòu)建。他們正在尋求下一輪融資，主要用于運營和推廣等環(huán)節(jié)。

資本問答

? 艾瑞資本投資副總裁 馬可元

? 聲音實驗室創(chuàng)始人、CEO 林瀚

馬可元：聲音實驗室之前有過一輪融資，投資人最關(guān)心的是，你們的創(chuàng)意是否達到理想效果?

林瀚：不到半年時間，我們有了七八百組音樂人，音樂人的活躍度較好，整體的留存度也不錯。現(xiàn)在，大部分音樂人成了我的朋友，或是偏獨立型的音樂人，知名音樂人李宗盛也在上面發(fā)過錄音，還有一些經(jīng)紀公司也會來嘗試體驗。

馬可元：音樂人最終需要得到粉絲的認可，目前聲音實驗室上粉絲與音樂人的互動、打賞或付費情況如何?

林瀚：從2016年11月推出打賞功能以來，平臺上大概有十幾個人去打賞，每天都有幾單打賞。聲音實驗室的打賞等功能只是一個路徑，我們真正的目標是通過移動互聯(lián)網(wǎng)打造一個新音樂人的家，通過數(shù)據(jù)把新音樂人挖掘出來，根據(jù)他的特性，幫他變成明星或是獨立音樂人。

馬可元：對音樂人來說，聲音實驗室還有更多的意義嗎?

林瀚：在國外，很多海外音樂人去世40年后還有紀念他的音、視頻存在，而我們的獨立音樂人卻沒有這種條件，很多特別棒的靈感和創(chuàng)意都丟了。我們服務(wù)音樂人，將音樂人生活的流程、碎片全部記錄下來。

來源：中國文化報 責任編輯：林思喆