演出之所以反響熱烈、好評如潮，很大程度源自兩岸題材的故事“接地氣”—劇中的人物、橋段都有原型。圖為劇中“海上婚禮”的精彩片段。 (周健行 攝)

泉州網12月4日(融媒體記者 黃小玲 陳智勇 黃偉毅 謝偉端 通訊員 盧炎煌 林鳳錦)泉州高甲戲《圍頭新娘》榮獲第十七屆精神文明建設“五個一工程”優(yōu)秀作品獎，水到渠成又實至名歸。

這部戲從培育到首演，不斷打磨提升，不斷攀爬高峰，完成百場演出，是一部融思想性、藝術性、觀賞性、劇種特色為一體，雅俗共賞的優(yōu)秀作品。

《圍頭新娘》藝術總監(jiān)、泉州市高甲戲傳承中心主任周杰俊接受采訪時表示，作品回應時代的呼喚，凸顯閩臺地域特征，成功打造了新時代的高甲戲樣板，激發(fā)了廣大高甲人從高原勇向高峰攀登的激情與力量。

順應時代大勢，抓準時代主題，融入鮮活的時代氣息，是《圍頭新娘》在眾多劇目中脫穎而出的先行條件。這部戲以圍頭從“炮戰(zhàn)第一村”發(fā)展成“兩岸通婚第一村”，實現兩岸通郵、通商、通航，再到海峽兩岸跨海通婚為背景，描述了兩家三代人幾十年間的悲歡離合，串起一個兩岸人民攜手共建家園的“閩臺緣”傳奇故事，勾勒出堅韌而勇敢，善良而寬容，率真意氣、愛拼敢贏的群像品性。

“該劇劇本好、導演好、演員好、音樂好、舞美好，展現了一個基層藝術院團昂揚向上的精神風貌”。作品由兩獲精神文明建設“五個一工程”獎、“文華獎”以及曹禺劇本獎的國家一級編劇陳欣欣擔任編劇，多次獲精神文明建設“五個一工程”獎、“文華獎”的著名導演郭小男執(zhí)導，中國戲劇梅花獎得主陳娟娟攜愛徒陳情瑜等共同擔任主演，創(chuàng)演單位泉州市高甲戲傳承中心同樣兩度摘得“五個一工程”獎。

細節(jié)反復打磨，實現傳承創(chuàng)新，為這部戲贏得市場和獎杯。高甲戲系福建省五大地方劇種之一，也是閩南方言地區(qū)最大的戲曲劇種，30多年來，泉州三個獲中宣部精神文明建設“五個一工程”獎戲劇作品皆來自高甲戲。這部戲很好地實現了傳承與創(chuàng)新，劇目題材新穎、立意深遠、角度巧妙、風格鮮明，曾作為福建唯一入選劇目，參加中宣部、文旅部主辦的第三屆全國戲曲(南方片)會演和2024年新年戲曲晚會演出，并獲得第38屆田漢戲劇獎優(yōu)秀劇目獎。

近日，中宣部表彰決定的公布，讓作品獲得全國精神文明建設領域最高榮譽一錘定音。記者采訪了該戲劇藝術總監(jiān)、導演、編劇、主演等，揭秘《圍頭新娘》如何煉成“五個一工程”獎。

祖母烏英和孫女洪飛燕兩代圍頭女子的婚戀與命運深深打動了觀眾 (周健行 攝)

國家級大咖聯袂打造

從培育到首演 從登上國家最高舞臺到捧得國家最高榮譽

“《圍頭新娘》可謂命題作文，培育之初，省、市文旅主管部門領導將這項任務交給泉州市高甲戲傳承中心。”周杰俊說，在此之前，劇團已經多年沒有創(chuàng)排過現代戲了。因而，從立項開始，省、市各相關部門都非常重視。作為出品方的市委宣傳部、市文旅局等部門，從項目前期籌備到排練、成型等給予了很大的支持。泉州市高甲戲傳承中心也是舉全團之力來打造這部戲，請來國家一級編劇、導演、演員、音樂設計、舞美設計、燈光設計等共近10人擔任主創(chuàng)團隊。這支具有全國影響力的團隊拉起來后，遵循“舊中見新，新中有根”的守正創(chuàng)新態(tài)度，積極響應“創(chuàng)造性轉化、創(chuàng)新性發(fā)展”的文藝創(chuàng)作指導方向，迅速投入創(chuàng)作。

劇本由國家一級編劇陳欣欣創(chuàng)作，她是我省著名劇作家，創(chuàng)作過一大批優(yōu)秀作品，榮獲過“五個一工程”獎、文華劇本獎、曹禺劇本獎等，其中閩劇《生命》入選中國百年百部優(yōu)秀劇作典藏。“當年的一個村書記說：‘這場持續(xù)了20多年的兩岸炮擊，你來我往，吵來吵去，聲音太大了，以至于讓人們忘記了生活的本來樣子。’在采風的過程中，當地群眾的‘口述歷史’給了我不少啟發(fā)。找回生活本來的樣子!正是這樣的努力和追求，使得圍頭人在歷史的夾縫中始終堅守著人性。”陳欣欣說，圍頭村不大，卻凝聚了海峽兩岸關注的目光，創(chuàng)作之初就將展示好人性作為一大重心，于是在政治與歷史的夾縫中，一個個鮮活的生活場景浮現出來。

著名導演郭小男的加盟，讓《圍頭新娘》這部現代戲更具廣闊的視野。郭小男導演舞臺戲劇作品數十部，涉獵京劇、昆曲、越劇、淮劇、話劇等眾多劇種，導演觀念嶄新超前，舞臺手段豐富多變，尤其是其“舊中見新，新中有根”執(zhí)導思路讓這部作品贏得更廣泛的觀眾。他認為，現代觀眾的理解力超強，要勇于創(chuàng)新，舞臺呈現盡量做到美輪美奐，具有強大的沖擊力。而高甲戲作品，一定要有這個劇種的根脈，才能讓“戲魂”立起來。

劇中祖母烏英和孫女飛燕由中國戲劇梅花獎獲得者陳娟娟和其愛徒陳情瑜飾演，在這部作品中陳娟娟將更多舞臺讓給愛徒，自己則兼任藝術總監(jiān)。陳娟娟有著現代戲的表演經驗，在團隊中發(fā)揮了重要作用。她談到，現代戲與傳統戲曲在表演方式上有很大不同，傳統戲曲是從外到內表現人物情感，而現代戲則需從內到外，這使得演員進入人物更加困難，尤其是要把握不同年齡段的情感變化。

2023年底，在市委宣傳部、市文旅局等部門的積極推動下，《圍頭新娘》精心挑選了“海上婚禮”的精彩片段，參加由中宣部、文化和旅游部主辦的2024年新年戲曲晚會。2023年12月29日，《圍頭新娘》經過了層層篩選，作為全省唯一入選節(jié)目最終脫穎而出，亮相北京國家大劇院，成為全國15個參演作品之一。參加如此高規(guī)格、高層次的演出，在高甲戲劇種發(fā)展史上尚屬首次。

如今，《圍頭新娘》已經展演上百場，備受各界矚目與好評，且邊演邊提升，不斷超越自我。“我們既在全國地方戲劇展演、泉州市戲劇會演等大舞臺上演出，也在村鎮(zhèn)街道和沒有布景的舞臺上演過，都是為了講好海峽兩岸的情感故事。我們要用我們的創(chuàng)作激情與青春熱血譜寫一曲兩岸同胞血脈相連、血濃于水骨肉親情的贊歌。”周杰俊說，泉州是“閩南戲窩子”，大家都鉚著一股勁，希望把這部戲打造成一個能夠代表泉州、反映時代的精品劇目。

陳娟娟飾演了從30歲到80歲的烏英(中)，通過肢體、聲音的轉化以及人物反應節(jié)奏來體現不同年齡段的特點。(周健行 攝)

動人故事講述“平民史詩”

取材兩岸真實故事 再現歷史文化記憶與情感

《圍頭新娘》以宏大歷史敘事為背景，以兩代圍頭女子的婚戀與命運為主線，聚焦祖母烏英和孫女洪飛燕的情感世界。祖母烏英的丈夫早年去金門經商，1949年后因兩岸隔絕，終其一生未曾回歸故里。洪飛燕出海尋找阿公而與金門青年唐越相遇，繼而相識、相戀、相守。與祖輩跌宕的命運不同，洪飛燕與唐越的愛情隨著時代的變遷最終迎來幸福和團圓。2024年新年戲曲晚會上驚艷亮相的就是劇中“海上婚禮”的精彩片段。

演出之所以反響熱烈、好評如潮，很大程度源自兩岸題材的故事“接地氣”——劇中的人物、橋段都有原型。構思之初，《圍頭新娘》就立足于傳遞海峽兩岸血濃于水的親情，主創(chuàng)團隊多次到圍頭村采風。全劇以多個時間節(jié)點：1958、1978、1979、1989、1992、1993的編年體方式來鋪敘，不僅將金門與圍頭留在歷史中的重要事件作為具體可感的社會背景貫穿全劇，更將兩地關系的演化寫實。“整部戲以送炮彈、送婚姻、送水為線索，這也是兩岸同胞往來越來越頻繁的寫照。”周杰俊說，編劇、導演等主創(chuàng)力求在真實的基礎上進行藝術創(chuàng)作，使劇情十分打動人。“圍頭新娘的故事登上國家大劇院舞臺，獲得最高獎，也是我們的驕傲?，F實生活中的圍頭新娘，早已成為兩岸民間交流的紐帶。”圍頭村黨委書記、村委會主任洪水平是原型人物之一，與有榮焉。

在陳欣欣看來，創(chuàng)作《圍頭新娘》的第一任務就是塑造一位追求愛情的奇女子。令人驚奇的是，采風過程中發(fā)現就有一位圍頭女兒，她因為愛上金門的一名男青年，不顧重重困難，堅決地嫁到金門，成為兩岸隔絕幾十年后，第一個從大陸嫁到金門的新娘。此后，圍頭村有一百多位姑娘跟著嫁到金門，在圍頭的建設日益美好的同時，金門亦有許多姑娘嫁到圍頭，使圍頭村成了兩岸通婚第一村，也使得兩岸的通婚不再是禁區(qū)。“創(chuàng)作完這部劇本，我再一次感受到世間最珍貴的莫過于‘情與愛’，真情真愛不但能改變人物的命運，還能改變村子的命運，時代的命運。”

在創(chuàng)排《圍頭新娘》的過程中，陳娟娟與主創(chuàng)人員一起下鄉(xiāng)采風，深入圍頭。通過和當地的人們交流與共同生活，體會他們的日常，并結合自己的經歷與記憶，將人物和他們的現實生活上升為藝術的生活和形象。她在塑造這一人物形象時，鎖定了海峽鄉(xiāng)愁這個概念。“這就是這部戲的靈魂之一，也是打動我、吸引我、讓我共鳴的重要原因之一。”無數觀眾被劇中的親情故事和樸實的情感所感動，更讓她深刻體會到好的作品即使沒有華麗的燈光舞臺效果，也能打動人心。

“創(chuàng)作者有了悲憫之心，才能撫摸時代的傷痛，凝望時代的進程，才能令作品蘊含深情。”《中國戲劇》雜志副主編盧巍表示，弘揚主旋律的題材在創(chuàng)作方法上并無特別，若不想讓作品陷入概念化、表面化的表達，心懷悲憫、抒寫真情，就是創(chuàng)作者唯一的密鑰?！秶^新娘》正是巧妙地將歷史與現實相結合，通過劇中人物所展現出的真摯情感與對和平幸福生活的渴望，深深打動了觀眾的心靈。

好看的戲要給觀眾“意外”

打造新時代的高甲戲樣本 成為突破地域的文化符號

高甲戲是閩南語方言區(qū)最主要的戲曲劇種之一，首批入列國家級非物質文化遺產，劇目呈現的閩南語、鄉(xiāng)土氣息、風俗人情以及表演程式、唱腔曲牌，都為兩岸民眾所喜聞樂見。

新中國成立以來，泉州高甲戲不斷涌現出藝術精品。上世紀60年代，高甲戲《連升三級》晉京演出，周恩來、朱德、陳毅等黨和國家領導人親臨觀看并給予極高評價，郭沫若、田漢、老舍、鄧拓等文學大師盛贊高甲戲丑角表演藝術“登峰造極”，《連升三級》為“南海明珠”。上世紀90年代，高甲戲《大河謠》參加全國地方戲曲交流演出(南方片)，獲優(yōu)秀劇目大獎等八項獎勵，并榮獲中宣部“五個一工程”獎和文化部“文華大獎”，將泉州戲劇藝術推向新的高度。2011年，陳娟娟憑借新編歷史劇《昭君出塞》榮獲第二十五屆中國戲劇梅花獎。

在此基礎上，“《圍頭新娘》是立足高原攀爬高峰，是對劇種藝術和表演水平的挑戰(zhàn)與提升，我們的目標不僅僅是一部普通劇目的創(chuàng)排，我們要創(chuàng)作出一部具有全國影響力，能夠成為泉州高甲戲現代戲代表的作品”。周杰俊說，定好目標后，大家團結一致，克服一切困難，力爭打造出具有“大眾情懷、精湛技藝、醇美境界”的優(yōu)秀劇目。

郭小男深諳，好看的戲一定要出新，要給觀眾更多的“意外”。這部戲具有濃郁的地域文化色彩，全劇穿插了極具閩南地方特色的人文地理、風俗民情和大量真實的細節(jié)。郭小男通過現代化技術手段，用LED背景動態(tài)呈現不同情景和情緒狀態(tài)下大海的波濤變化，在為觀眾帶來新穎的舞臺視覺感受的同時，對劇情推進和人物抒情也起到了重要的輔助作用，感染力極強。

“大海鋪錦毯，藍天作華堂。浪花舞彩帶，福船做洞房。”令人印象深刻的“海上婚禮”就是劇中非常有代表性的選段，舞臺呈現精彩熱鬧、溫馨浪漫，舞美簡潔大氣，融合了閩臺兩岸文化風貌、民俗風情，力爭展現出兩岸融合發(fā)展的美麗畫卷。

沉重悲愴和喜悅諧趣的變奏中，陳娟娟飾演烏英，跨度從30歲到80歲，通過肢體、聲音的轉化以及人物反應節(jié)奏來體現不同年齡段的特點。烏英這個角色最打動陳娟娟的地方，在于她對丈夫的執(zhí)著期盼和對家庭團圓的渴望。無論處于哪個年齡段、哪個行當，這條情感主線始終清晰。她用情感投入排練，希望通過自己的表演帶動年輕演員，讓他們更好地理解和進入現代戲的創(chuàng)作，這種走心的傳承方式發(fā)揮了積極作用。

對于現代戲的創(chuàng)作，洪飛燕的飾演者陳情瑜坦言面臨著很大的壓力。洪飛燕經歷了諸多磨難，詮釋其在困境中的情感變化和內心掙扎主要依靠演員的基本功。陳情瑜坦言，從古裝戲轉型而來，要改掉肌肉記憶中的戲曲小圓場等動作，在身段、行為、念白和唱腔上做出改變，是一個艱難的過程。但在導演和老師的啟發(fā)下，逐漸找到了適合現代戲表演的方式，更加貼近現代人的動作，干脆利落。

“這部作品劇本定位準確，唱腔、表演精彩，劇中每一個角色都演得特別逼真，人物形象很豐滿，具有獨特的文學價值和時代價值。”不少知名戲劇專家觀看演出后贊道，《圍頭新娘》已經成為突破地域的文化符號，引起廣泛而深沉的情感共鳴。正如晉江籍臺胞蔡炳輝所言，演員精湛的演技值得贊賞，該戲劇所表達的意義更值得鼓掌。“我已經十幾年沒看過這么優(yōu)秀的戲了，從編劇到舞臺、服裝、表演都十分用心，還有濃郁的閩南和金門民風民情，很了不得，期待能在臺灣上演。”

人民日報社文藝部原主任，人民日報海外版原副總編劉玉琴盛贊，《圍頭新娘》抓住現實生活中的熱點進行精心提煉構建，使之變成高甲戲舞臺的藝術真實，體現了主創(chuàng)團隊挖掘地域資源的獨到眼光和深厚功力。兩岸民眾共同的歷史文化記憶與情感訴求，閩南的人文地理和風俗民情，在當代審美觀照下被展示得鮮活立體。

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什么是“五個一工程”

精神文明建設“五個一工程”評選活動由中共中央宣傳部組織，自1992年起，至今已舉辦十七屆。“五個一工程”即一部好的戲劇作品、一部好的電視劇(片)作品、一部好的電影作品、一部好的圖書(限社會科學方面)、一部好的理論文章(限社會科學方面)。1995年度起，一首好歌和一部好的廣播劇也列入評選范圍，“五個一工程”的名稱不變。

泉州獲得哪些“五個一工程”作品獎

●1994年，泉州市高甲戲劇團創(chuàng)作演出的高甲戲《大河謠》獲得第三屆精神文明建設“五個一工程”作品獎。

●1996年，安溪縣高甲戲劇團創(chuàng)作演出的高甲戲《玉珠串》，獲第五屆精神文明建設“五個一工程”作品獎。

●2023年，省委宣傳部、省廣電局、省文聯、泉州市委宣傳部、晉江市委市政府、省廣播影視集團等聯合攝制的電視連續(xù)劇《愛拼會贏》獲得第十六屆精神文明建設“五個一工程”作品獎，也是我市首部獲獎的電視劇。

●2024年，由市委宣傳部、泉州市文旅局出品，泉州市高甲戲傳承中心演出的高甲戲《圍頭新娘》榮獲第十七屆全國精神文明建設“五個一工程”優(yōu)秀作品獎。

來 源：泉州晚報
責任編輯：蘇慧敏